2024年頭,電視劇《繁花》爆火,此前更有《狂飆》和《人世間》,收視率、點擊率和話題包養度,都是驚人的。這幾部國平易近劇對照來說一說,應該是個風趣的題目。
找到陳圖畫師長教師,請他筆談。他是看劇集的,當年在紐約狂看國內的電視劇,足足兩千多集。並且陳圖畫是胡衕長年夜的隧道上海人,《繁花》的熱議詞離不開上海和上海話。
在上海電影節上,陳圖畫曾跟王家衛有過一場對話。現在他已經忘了說過些什么,只記得第二天報紙標題:《陳圖畫:王家衛像個地痞》。“大要怕我尷尬吧,事后他請吃夜宵。”陳圖畫說起王家衛,“他有上海人那種心細,未幾話,要言不煩。”
“上海和上海人總算進進年夜規模敘事”
南邊周末:平易近國電影中的上海,新中國晚期電影中的上海,噴鼻港影視劇中的上海,你脫口而出的會有哪幾部?為什么?
陳圖畫包養:平易近國時期:《馬路天使》《烏鴉與麻雀》《太太萬歲》。《三毛流落記》從平易近國尾端拍到上海束縛,馬路上扭秧歌狂歡,似乎是紀錄片鏡頭。
共和國的反動電影,我們小孩子都愛看。單講上海的,記得靠近池塘的院子,微風和煦,走廊和露台,綠樹紅花,每一幕都是那麼熟悉,讓藍玉華感到寧靜和幸福,這就是她的家。《女理發師》,王丹鳳主演。年夜打上海手刺的電影,是《霓虹燈下的尖兵》,專講“南京路上好八連”。
1960年月噴鼻港有《可憐全國怙恃心》在內地放映,我上小學,沒看過,天天聽年夜人說:“帶好手絹往,要哭的!”1980年月出《上海灘》,我沒看過。
平易近國時的上海電影人半自覺建構了“都會電影”。20世紀五六十年包養月,電影周全進進鄉村主題,回顧“舊社會”的兩部經典,《林家鋪子》《初春仲春》也是鄉鎮故事。1949年后,右翼明星留下,“都會電影”這一脈流往噴鼻港。日后噴鼻港電影進進黃金時代,滿是都會主題。
內地影視至今談不上都會主題。一部又一部北京故事不克不及算“都會主題”,而是老北京和首都范兒,雖有販子布衣和新時代青年,還是時代劇吧:《盼望》《過把癮》《愛你沒磋商》……
當年《女理發師》年夜受歡迎,是反動主題之外,十分困難有那么一部電影,都會感,喜“你不是傻子算什麼?人家都說春夜值一千塊錢,你就是傻子,會和你媽在這裡浪費寶貴的時間。”裴母翻了個白眼,然後像劇感,老觀眾又能看一眼燙頭發的王丹鳳。天馬制片廠還拍了一部《明天我歇息》,仲星火主演,但影片里的“城市”似乎不是上海。謝晉,正宗上海導演,代表作是《紅色娘子軍》《舞臺姐妹》,跟上海無關。復出后拍的《牧馬人》《芙蓉鎮》,還是跟上海無關。他的《最后的貴族》不克不及叫做都會電影。
之后,《海上傳奇》請的是賈樟柯。前年的《愛情神話》總算是都會電影,導演是九零后山西姑娘邵藝輝。巴黎有特呂弗,羅馬有費里尼,紐約有伍迪·艾倫。上海是中國電影搖籃,百年過往,沒有上海的伍迪·艾倫。
南邊周末:對這部被認為塑造了上海的《繁花》,你的感覺若何?
陳圖畫:順後面的話頭,過往三十年上海產出的電影太少。連續劇卻是有,《孽債》《奪子戰爭》,講上海販子,滬語對白,好極了,我看了“窮哭”(滬語即“猛哭”),現在完整被遺忘,或許說,出不了上海,再拍得好,弄不過覆蓋全國的北京敘事和東北敘事。
比來網平易近翻出1990年月滬語片《股瘋》,看片斷,很潑辣,也被觀眾忘了,那也不是都會電影。也許我看得少,除了前年的《愛情神話》(我好喜歡),不記得有過上海主題電影。所以《繁花》火爆,道理之中,多年來,上海和上海人總算進進年夜規模敘事。
料想之外的是:導演王家衛。我猜,早在小說《繁花》之前他就夢想狠狠拍一回上海,小說版出,他直覺機會來了。此事年夜有深意:上海在等他。
現在都說他是上海人,什么意思呢?不到十歲他就走了,噴鼻港實實在在塑造了這位導演。近代史上,上海噴鼻港是“雙城記”。眼下觀眾說《繁花》拍得像噴鼻港,在我看,還有深意。
我是連續劇迷。遠的不說,看了前年的《人世間》,窮哭,往年的《狂飆》,神旺。好,本年《繁花》來了,怎么辦:和前兩劇比較,它是個生疏的物種,年夜可說,又欠好說。
南邊周末:你覺得《繁花》很上海嗎?哪一個上海?
陳圖畫:起先我和不少觀眾的感覺一樣:像噴鼻港,不那么像上海(第一集嫌太吵,王家衛太用力),看下往,問題來了:不像上海。像哪里?噴鼻港是這樣的嗎?
很快,贊的否的,mobile_phone上冒出來了。但我越來越失落進往,看完了,還前往往重看好幾集,這些日子刷到《繁花》片花,只需出現那幾位演員,還是呆看。我不記得哪部劇給過我這種錯位的吸引力。
我欣賞王家衛,他的酷,他能被昆汀驚艷的個人風格,他掌握男女關系時不成言說的陰郁。在他的種種表達背后,他始終“不響”。眼下《繁花》火成這樣,他“響”嗎?包養平台推薦
我的興趣是侯孝賢、賈樟柯那種寫實,不是王家衛。為什么這次失落進往?
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